Adam Gottlob Oehlenschläger (1779-1850): El representante del romanticismo danés

Adam Gottlob Oehlenschläger, nacido en 1779 en Vesterbro, Dinamarca, es considerado uno de los poetas y dramaturgos más influyentes de su país, además de ser un referente fundamental del romanticismo danés. Su obra abarcó diversos géneros, siendo el teatro su campo de mayor originalidad, y su influencia perdura en la literatura y cultura escandinavas hasta el día de hoy. Este artículo explora su vida, logros y legado, destacando los momentos claves que marcaron su carrera y cómo su obra sigue siendo relevante en la actualidad.

Orígenes y contexto histórico

Adam Gottlob Oehlenschläger nació en un contexto marcado por grandes cambios en Europa, con las ideas del Iluminismo aún vigentes y el Romanticismo en ascenso. Desde su infancia, Oehlenschläger mostró un profundo interés por las artes, especialmente el teatro. Este interés lo llevó a establecerse en Copenhague, donde comenzó su formación como actor antes de convertirse en dramaturgo y poeta. A lo largo de su vida, Oehlenschläger estuvo influenciado por los cambios socioculturales y políticos de su tiempo, lo que se reflejó en la profundidad emocional y filosófica de sus obras.

En sus primeros años, Oehlenschläger fue influenciado por el teatro alemán, especialmente por el Trauerspiel de Kotzebue. Además, la obra de Shakespeare jugó un papel fundamental en la formación de su estilo, al igual que la poesía de su compatriota Johannes Ewald, de quien Oehlenschläger se consideraba un sucesor. Estas influencias se combinaban con el fuerte arraigo del autor en las antiguas sagas nórdicas, cuyo enfoque en los mitos y la historia de Escandinavia le proporcionó un vasto terreno creativo.

Logros y contribuciones

Un inicio prometedor: Poemas y primeros trabajos

La carrera literaria de Oehlenschläger comenzó con la publicación de su primer trabajo, un volumen poético titulado Poemas (1802), el cual marcó su debut como escritor. Este volumen estuvo influenciado por las ideas románticas de la época, además de sus estudios literarios en Europa, donde estuvo en contacto con las corrientes culturales más importantes. Su poesía abordó temas de la naturaleza, la identidad nacional danesa y la conexión con el pasado histórico de Escandinavia.

Entre 1805 y 1809, Oehlenschläger emprendió un viaje por Europa, lo que le permitió enriquecer su perspectiva cultural y literaria. Durante este período, pudo acercarse a nuevas tendencias del Romanticismo europeo, mientras que su regreso a Dinamarca lo consolidó como uno de los principales exponentes del movimiento en su país. Fue entonces cuando asumió el cargo de profesor de Estética en la Universidad de Copenhague, un puesto que le permitió influir en futuras generaciones de escritores y pensadores daneses.

Su obra dramática

El teatro fue, sin duda, el campo en el que Oehlenschläger alcanzó su mayor reconocimiento. Sus primeras obras teatrales incluyeron el drama lírico Sanct Hals Aften-Spil (El drama de la noche de san Juan, 1802) y la fantasía en verso Aladino y la lámpara maravillosa (1804-05). Estas primeras composiciones le ayudaron a labrarse un nombre como dramaturgo en Dinamarca y fuera de ella. Sin embargo, fue con su tragedia histórica Hakon Jarl (El duque Hakon, 1805) que Oehlenschläger consolidó su lugar entre los grandes dramaturgos de Europa.

Madurez creativa

Las obras posteriores de Oehlenschläger son algunas de las más destacadas de su carrera. En ellas, el autor comenzó a explorar un mayor grado de profundidad emocional y filosófica, influenciado por el estudio del teatro griego y sus nociones de tragedia. Entre sus trabajos más conocidos se encuentran las tragedias históricas Baldur el bueno (1808), Axel y Valborg (1809), Correggio (1811), Hagbarth og Signe (1815) y Vaeringerne i Miklagard (1827). Estas obras son ejemplos claros de cómo Oehlenschläger introdujo un enfoque innovador al género, al mismo tiempo que mantenía un fuerte vínculo con las tradiciones literarias nórdicas.

Momentos clave en su vida

A lo largo de su carrera, Oehlenschläger vivió una serie de momentos clave que definieron su trayectoria literaria y su lugar en la historia de la literatura danesa. Algunos de los más destacados incluyen:

• 1802: Publicación de Poemas, su primer trabajo importante, que marcó el inicio de su carrera literaria.

• 1805-1809: Viaje por Europa, durante el cual amplió su visión del Romanticismo europeo.

• 1805: Publicación de Hakon Jarl, que lo consolidó como uno de los principales dramaturgos de Dinamarca.

• 1811-1815: Publicación de varias tragedias históricas, que reflejaron su madurez literaria.

• 1827: Publicación de Vaeringerne i Miklagard, una obra que simboliza su habilidad para mezclar la tragedia clásica con las leyendas nórdicas.

Relevancia actual

La relevancia de Oehlenschläger trasciende su tiempo y sigue siendo significativa en la actualidad. Su influencia en la literatura danesa es indiscutible, y su obra continúa siendo leída y representada en teatros de todo el mundo. Además, su enfoque del romanticismo y su tratamiento de los mitos y la historia de Escandinavia lo convierten en un autor de referencia no solo en Dinamarca, sino también en el panorama literario europeo. La innovación de Oehlenschläger en la tragedia y el drama lírico influyó en generaciones posteriores de escritores y dramaturgos, y su legado sigue siendo parte integral del estudio del Romanticismo en la literatura mundial.

Hoy en día, las obras de Oehlenschläger siguen siendo objeto de análisis en universidades y círculos literarios, no solo por su valor histórico y cultural, sino también por la profundidad emocional que caracteriza a sus personajes y las temáticas universales que abordan. Kotzebue, Shakespeare, Johannes Ewald, Schiller y Holberg son solo algunos de los nombres que influyeron en su trabajo, pero es el tratamiento único que Oehlenschläger dio a estos elementos lo que lo ha convertido en una figura fundamental de la literatura romántica.

La contribución de Oehlenschläger a la literatura danesa y al teatro mundial sigue viva en la actualidad, y su legado continúa siendo motivo de admiración y estudio en la cultura contemporánea.

Bibliografía

• NICOLL, Allardyce, Historia del Teatro Mundial, Madrid, Aguilar, 1964.

• VV.AA., The Cambridge Guide to World Theatre, ed. de Martin Banham, Cambridge University Press, 1988.